DON NINO

"I look younger than I do". C'est avec cette phrase que Don Nino, alias Nicolas Laureau, s'adresse aujourd'hui à l'auditeur sur " On the Bright Scale ", chanson titre de son deuxième album. Il faut bien admettre que Nicolas Laureau a déjà une belle carrière derrière lui. Fondateur du label Prohibited Records, il a commencé la musique en 1989 avec le groupe Prohibition. C'est à la tête de cette formation, où officiait aussi son frère Fabrice Laureau (connu sous le nom de F.lor pour ses enregistrements de Yann Tiersen, Dominique A, Shannon Wright et Dirty Three), qu'il a publié cinq albums et donné des centaines de concerts dans les années 90 à travers toute l'Europe et les Etats-Unis, partageant notamment la scène avec leurs amis de Fugazi, The Ex et Blonde Redhead. Le groupe excellait alors dans un post-rock derviche ouvert aux cultures et musiques du monde entier (jazz, musique indienne, éthiopienne). Cette diversité se reflète dans le nouveau projet qui suivra après l'arrêt de Prohibition en 1999, NLF3[trio], instrumental et éclaté, mariant sur deux albums exotica percussive, tropicalisme discret, afro-beat en suspension, krautrock léger et psychédélisme électronique, témoignant d'un goût certain pour les musiques hybrides et les ambiances cinématographiques.

Don Nino est le troisième projet de Nicolas, officialisé en 2001 avec un premier album visionnaire de folk bruitiste intitulé " Real Seasons Make Reasons ". Comme le souligne Richard Robert dans un article des Inrockuptibles : " Avec ses sinuosités mélodiques, son quadrillage acoustique et ses batteries nuancées, le disque ressemble moins à un tête-à-queue esthétique qu'à un subtil changement de perspective ". Nicolas confie alors : " Auparavant, je criais des murmures, aujourd'hui, je murmure des cris ". Le second album, " On the bright scale ", aérien et précis est sorti en octobre 2004. Le songwriting folk bercé aux Nick Drake et Syd Barrett est agrémenté des coloris tropicalistes de Caetano Veloso ou Tom Zé, parcouru d'ondes contemporaines (structures éclatées, répétitions des phonèmes, pianos sporadiques). Enregistré "à la maison" autour d'un piano Pleyel central, le long de couloirs mnésiques ou au milieu de grandes pièces boisées, ce nouvel album folk est intimiste et chaleureux comme le lieu qui l'a vu naître, posant tons et couleurs sur des chansons aérées, à l'introspection elliptique. Car les interrogations existentielles du pater familias Don Nino, quoique toujours concomitantes à la re-création d'une intimité, restent de formulations discrètes, quand leur mise en scène se complexifie : piano et réverbération naturelle omniprésents, touches psychédéliques (inversion des bandes réminiscentes, électronique), percussions en textures, toy-pianos ludiques et guitares sèches mais chaudes mélangent intériorité distancée et granulosité précieuse. C'est à travers Don Nino que Nicolas a également multiplié les collaborations et les rencontres : sur son premier album, avec Shane Aspegren (Berg Sans Nipple, Bright Eyes, Songs :Ohia) et Lori Chunberg ; et lors de concerts évènementiels, en duo avec Sylvain Chauveau ou Erik Minkinnen. Il a constitué un backing band de choix pour la tournée du nouvel album : Jean Michel Pirès (Bed, Married Monk), Stéphane Garry (Domotic, Davide Balula), Etienne Foyer et Benoît Rault (Morning Star, Ben Symphonic Orchestra), et a récemment collaboré avec Françoiz Breut pour plusieurs morceaux inédits.

Adepte de la scène, Don Nino se produit en solo ou entouré de musiciens. Les tournées de ses deux albums l'ont emmené en Europe, au Royaume- Uni et au Japon pour une centaine de concerts.Yann Tiersen a recemment lançé l'invitation à Don Nino pour des premières parties de la tournée de son nouvel album "Les Retrouvailles".